Jayne Pilling

11 lat pracowała w Brytyjskim Instytucie Filmowym. Potem w latach 1993-1995 była  dyrektorem Międzynarodowego Festiwalu Filmów Animowanych w Cardiff.  Od lat udziela się jako ekspert i historyk animacji, kurator filmowy na festiwalach i w muzeach, a także zasiadała w ponad 35 składach jury. Pomysłodawczyni i dyrektorka British Animation Awards (Brytyjskiego Festiwalu Filmów Animowanych), 1996-2018. Kurator, wydawca i dystrybutor ponad 20 kolekcji DVD z brytyjską i światową animacją niezależną.
Wykłada w Royal College of Art w Londynie, w Europie, w Stanach Zjednoczonych i w Azji oraz zajmuje się badaniami nad animacją w Norwich School of the Arts w East Anglia University.
Członkini komisji selekcyjnej podczas l'Abbaye Fontrevaud Animator w Residency Programme, we Francji, 2009 -2016.
Wyreżyserowała dla stacji Channel 4 serię o europejskiej animacji. Jej książki obejmują Animating the Unconscious: Desire & Sexuality in Animation: 2D & Beyond; A Reader in Animation Studies; Cartoons & the Movies; Women & Animation: A Compendium. Książki te należą do listy lektur kursów uniwersyteckich na całym świecie i są regularnie wymieniane w bibliografiach książek naukowców i doktorantów. Publikuje również artykuły we Francji, w Chinach, we Włoszech, na Tajwanie, w Austrii, Szwajcarii czy Hiszpanii.
Laureatka nagrody International Festival World Council's Award w Zagrzebiu w 2019 roku za wkład w badania nad animacją.

Franco Zeffirelli – Reżyserując z życia

15 czerwca 2019 roku w wieku 96 lat odszedł Franco Zeffirelli, jeden z największych erudytów kina. Zasłynął filmowymi adaptacjami sztuk Szekspira, jak Poskromienie złośnicy, Romeo i Julia, Otello czy Hamlet oraz  legendarnymi inscenizacjami oper – La Traviaty, Don Giovanniego, Carmen, Pajaców. Dwa lata przed śmiercią Zeffirelliego brytyjski twórca programów telewizyjnych, Chris Hunt, gościł w domu reżysera w Rzymie oraz na otwarciu jego fundacji we Florencji, gdzie miał okazję odbyć z nim liczne rozmowy, poznać jego bliskich współpracowników oraz artystyczne archiwum, z czego narodził się ten pasjonujący dokument, będący dziś filmowym epitafium reżysera.
Zajmująca opowieść Zeffirelliego o sztuce, życiu i inspiracjach została uzupełniona wywiadami z reżyserami Stefano Trespidim  i Marco Gardinim, piosenkarzami Placido Domingo i Joan Sutherland, aktorami Robertem Powellem, Judi Dench, Maggie Smith, Richardem Burtonem i Joan Plowright, producentami filmowymi i scenicznymi Dysonem Lovellem i Sonią Friedman, wieloletnimi sekretarkami Sheilą Pickles i Angelą Allen oraz z Pippem Pisciotto, asystentem i przyjacielem włoskiego reżysera.  Z dokumentu Hunta, który został wzbogacony fragmentami z oper, filmów i sztuk Zeffirelliego, wyłania się portret człowieka Renesansu, który był większy niż życie. Franco Zeffirelli – Reżyserując z życia / Franco Zeffirelli – Directing from Life Reżyseria: Chris Hunt Zdjęcia: Marco Benedetti, Stephen J Brand, Simon Cox, Ant Leake, Daniele Nannuzzi Dźwięk: David Bekkevold, Kevin Meredith, Lorenzo Ramerini Produkcja: Chris Hunt Kraj produkcji: Wielka Brytania Rok produkcji: 2019 Czas: 58 min.   23 listopada 2019 (sobota), 19.00 Małopolski Ogród Sztuki – Sala mała      

Co będziecie mogli zobaczyć na festiwalu już za…

26. EDYCJA MIĘDZYNARODOWEGO FESTIWALU FILMOWEGO ETIUDA&ANIMA

26. Międzynarodowy Festiwal Filmowy Etiuda&Anima odbędzie się w dniach 19-24 listopada 2019 roku w Krakowie. Bogaty program tegorocznej edycji oferuje miłośnikom X Muzy liczne atrakcje: projekcje filmów, spotkania z twórcami oraz imprezy towarzyszące.   Centralnym punktem Etiudy&Animy są niezmiennie dwa tytułowe, międzynarodowe konkursy: Etiuda, na najlepszy film krótkometrażowy, w którym uczestnicy walczą o prestiżowe statuetki Złotego, Srebrnego i Brązowego Dinozaura, oraz Anima, czyli rywalizacja twórców animacji o Złote, Srebrne i Brązowe Jabberwocky. W tegorocznym konkursie znalazły się filmy studentów i profesjonalnych twórców zrealizowane w latach 2017-2019. Projekcjom konkursowym będzie towarzyszyć stały cykl „Autoportrety twórców animacji”. Interaktywne spektakle, podczas których największe osobistości współczesnej animacji artystycznej spotykają się na żywo z publicznością opowiadając o tajnikach swojej pracy, są jednymi z najbardziej oczekiwanych punktów programu każdej edycji festiwalu. W tym roku przed festiwalową publicznością wystąpią laureatka Srebrnego Niedźwiedzia festiwalu Berlinale za krótkometrażowy film Jam Session Izabela Plucińska, oraz ukraiński filmowiec i współzałożyciel moskiewskiej Pilot School of Animation Igor Kovaljov. Rokrocznie w programie Etiudy&Animy znajduje się także uroczystość wręczenia nagrody Specjalnego Złotego Dinozaura dla wybitnego artysty i pedagoga. Podczas 26. edycji festiwalu powędruje ona do rąk Hieronima Neumanna, czołowego przedstawiciela nurtu eksperymentalnego w polskim filmie animowanym. Gośćmi specjalnymi tegorocznej odsłony Etiudy&Animy będą także: Jayne Pilling, ekspertka, która zaprezentuje na festiwalu osobiście wybrany zestaw 10 najlepszych animacji brytyjskich, oraz Neil Pymer, dyrektor kreatywny brytyjskiej wytwórni filmów animowanych typu stop montion Aardman Animations (nagrodzony Oscarem Wallace i Gromit: klątwa królika, Baranek Shaun). Festiwal przypomni również postaci wybitnych twórców. Bohaterem retrospektywy będzie nieżyjący już Mirosław Kijowicz, polski reżyser filmów animowanych, krytyk filmowy i wykładowca. Wspominać będziemy także filmowców, którzy zmarli w minionym roku. W cyklu „Pożegnania” odbędą się projekcje filmów dokumentalnych dedykowanych twórczości Agnes Vardy (Varda według Agnes), Bernarda Bertolucciego (Bertolucci e la religione del ciemna, reż. Mario Sesti) oraz Franca Zeffirellego (Franco Zeffirelli – Directing from Life, reż. Chris Hunt). Oprócz krótkich animacji, widzowie 26. Etiudy&Animy będą mieli niepowtarzalną okazję obejrzeć pełnometrażowe filmy animowane ostatniego sezonu, które miały swoje pokazy na najważniejszych, zagranicznych festiwalach filmowych. 26. Etiudę&Animę zainauguruje pokaz filmu Buñuel in the Labyrinth of the Turtles (reż. Salvador Simo Busom), wyróżnionego m.in. na Festiwalu Filmowym w Maladze. W kolejnych dniach odbędą się natomiast projekcje prezentowanego w Cannes The Swallows of Kabul (reż. Zabou Breitman i Eléa Gobé Mévellec), kryminału Ruben Brandt, Collector (reż. Milorad Krstić), a także pokazy animacji dla najmłodszych widzów, m.in. duńskiego Checkered Ninja (reż.  Anders Matthesen i Thorbjørn Christoffersen). W programie znalazły się również warsztaty: animacji dla dzieci, które poprowadzi laureatka Etiuda&Anima 2018, Lucija Mrzljak oraz kręcenia filmów telefonem komórkowym, które odbędą we współpracy z AMA Film Academy. O tym, że „Reklama może być etiudą – o niestandardowym opowiadaniu historii” będą przekonywali Papaya Young Directors, a Konrad Sierzputowski wygłosi wykład pt. „Oglądaj i kup mnie ! Seriale animowane i przemysł zabawkarski”. Wśród imprez towarzyszących warto wymienić jeszcze spotkanie z Leszkiem Dawidem, który opowie o pracy nad swoim najnowszym filmem Broad Peak, konferencję branżową rektorów europejskich szkół filmowych i artystycznych pt. „Promocja i dystrybucja etiud studenckich i filmów dyplomowych poza systemem i środowiskiem szkolnictwa filmowego”, a także promocję drugiego tomu publikacji filmoznawczej Propaganda, Ideology, Animation. Twisted Dreams of History , która ukarze się pod redakcją Olgi i Michała Bobrowskich oraz dyrektora artystycznego Etiudy&Animy Bogusława Zmudzińskiego.   26. Międzynarodowy Festiwal Filmowy Etiuda&Anima 2019 26th International Film Festival Etiuda&Anima 2019 ul. Morawskiego 5/220C, 30-102 Krakow, Poland mobile: +48 507 062 615 e-mail: biuro@etiudaandanima.pl www.etiudaandanima.pl

Izabela Plucińska

Urodziła się w 1974 roku w Koszalinie. Studiowała animację w Wyższej Szkole Filmowej Telewizyjnej i Teatralnej w Łodzi oraz grafikę i design na tamtejszej ASP, a także w poczdamskiej The Film & Television Academy (HFF) „Konrad Wolf”. Spośród licznych plastelinowych animacji największe sukcesy przyniósł jej film Jam Session (2005) uhonorowany licznymi nagrodami, w tym Srebrnym Niedźwiedziem dla krótkiego metrażu na festiwalu w Berlinie. Obecnie mieszka w Berlinie, gdzie prowadzi własną firmę produkcyjną Claytraces.

Konkurs Anima – wyniki selekcji – 26. Międzynarodowy…

Wykorzystane zdjęcie: Kadr z filmu Entre sombras / Between the shadows, reż./dir. Mónica Santos, Alice Guimarães, Portugalia, Francja

Prezentujemy listę filmów zakwalifikowanych do Konkursu ANIMA 26. Międzynarodowego Festiwalu Filmowego Etiuda&Anima:

  1. 創造的進化 / Creative Evolution, reż./dir. Song Yungsung, Japonia/Japan 2019, 5'
  2. 妹妹 / Sister, reż./dir. Siqi Song, Chiny/China 2018, 8'12''
  3. 300 g/m2, reż./dir. Kamila Kučíková, Estonia, Słowacja/Estonia, Slovakia 2018, 5'33''
  4. A Bus, reż./dir. Wenyu Li, Chiny/China 2018, 6'36''
  5. Almost there, reż./dir. Nelly Michenaud, UK 2019, 8'44''
  6. Amelia & Saturnin, reż./dir. Daniel Zagórski, Polska/Poland 2019, 15'
  7. Black hole, reż./dir. Rutger van de Wiel, Holandia/Netherlands 2019, 1'25''
  8. Castle, reż./dir. Ryotaro Miyajima, Japonia/Japan 2019, 5'
  9. Coyote, reż./dir. Lorenz Wunderle, Szwajcaria/Switzerland 2018, 9'55''
  10. Desyat Etyuov v chernom / Ten sketches in black, reż./dir. Tatiana Kuznetsova, Masha Serebryakova, Nikolai Sh, Rosja/Russia 2018, 5'42''
  11. Deszcz / Rain, reż./dir. Piotr Milczarek, Polska/Poland 2019, 5'
  12. Devstvenniy veter / Virgin Wind, reż./dir. Sasha Svirsky, Rosja/Russia 2018, 2'57''
  13. Dont know what, reż./dir. Thomas Renoldner, Austria 2019, 8'07''
  14. Elu24 / Life24, reż./dir. Kristjan Holm, Estonia 2019, 9'
  15. Entre sombras / Between the shadows, reż./dir. Mónica Santos, Alice Guimarães, Portugalia, Francja/Portugal, France 2018, 13'25''
  16. Fight Club but with Tennis, reż./dir. Sylvie Le Couteur, Australia 2018, 3'04''
  17. Fisso, reż./dir. Raito Low Jing Yi, Tajwan/Taiwan 2018, 8'45''
  18. Fuenf / Five, reż./dir. Peter Kaboth, Niemcy/Germany 2019, 6'55''
  19. Good Intentions, reż./dir. Anna Mantzaris, UK 2018, 8'35''
  20. Gorgam-o-Gale Mibaram / Am I a Wolf?, reż./dir. Amir Houshang Moein, Iran 2018, 8'15''
  21. Hänen päänsä / Her Head, reż./dir. Emma Louhivuori, Finlandia/Finland 2019, 7'
  22. I have a problems, reż./dir. Zsuzsanna Debreczeni, Węgry/Hunagry 2018, 6'36''
  23. Inglitrompet / Angel's Trumpet, reż./dir. Martinus Klemet, Estonia 2019, 2'26''
  24. Intermission Expedition, reż./dir. Wiep Teeuwisse, Holandia/Netherlands 2019, 8'21''
  25. Jedan od mnogih / One of Many, reż./dir. Petra Zlonoga, Chorwacja/Croatia 2018, 5'32''
  26. Jim Zipper, reż./dir. Alexandre Roy, Kanada/Canada 2018, 2'
  27. JM, reż./dir. Stanisław Buczkowski, Polska/Poland 2019, 6'
  28. Kohannia / Deep Love, reż./dir. Mykyta Lyskov, Ukraina/Ukraine 2019, 14'
  29. Kõhkleja / The Hesitator, reż./dir. Katariin Mudist, Estonia 2019, 3'42''
  30. La Plongeuse / The Diver, reż./dir. Iulia Voitova, Francja/France 2018, 4'09''
  31. Lachfalten / Laugh Lines, reż./dir. Patricia Wenger, Szwajcaria/Switzerland 2018, 5'52''
  32. Le cortège / The Procession, reż./dir. Pascal Blanchet, Rodolphe Saint-Gelais, Kanada/Canada 2019, 11'23''
  33. Lola zhivaya kartoshka / Lola the living potato, reż./dir. Leonid Shmelkov, Rosja, Francja/Russia, France 2018, 17'18''
  34. Machine Gun Mama, reż./dir. Justine Klaiber, Marwan Eissa, Szwajcaria/Switzerland 2018, 1'20''
  35. Matches, reż./dir. Géza M. Tóth, Węgry/Hungary 2019, 11'25''
  36. Medium rare, reż./dir. Luca Cioci, USA, Włochy/USA, Italy 2018, 4'35''
  37. Memorie di Alba / Alba's Memories, reż./dir. Maria Steinmetz, Andrea Martignoni, Włochy, Niemcy/Italy, Germany 2019, 6'20''
  38. Miam Miam / Yum Yum, reż./dir. Mathilde Pepinster, Belgia/Belgium 2018, 2'24''
  39. Movements, reż./dir. Dahee Jeong, Korea Płd./South Korea 2019, 10'15''
  40. Mr Feaar / Mr fear, reż./dir. Pablo Rafael Roldán, Ezequiel Torres, Argentyna/Argentina 2019, 4'33''
  41. Muedra, reż./dir. Cesar Diaz Melendez, Hiszpania/Spain 2019, 8'50''
  42. Not Today, reż./dir. Marine Jacob, Belgia/Belgium 2018, 5'20''
  43. Ostatnia wieczerza / Last supper, reż./dir. Piotr Dumała, Polska/Poland 2019, 13'
  44. Passage, reż./dir. Anja Sidler, Szwajcaria/Switzerland 2019, 7'
  45. Portret Suzanne / Portrait of Suzanne, reż./dir. Izabela Plucińska, Polska, Niemcy, Francja/Poland, Germany, France 2019, 15'
  46. Prelazak / Passage, reż./dir. Igor Coric, Serbia 2019, 6'50''
  47. Pupa, reż./dir. Namiko Ishidate, Japonia/Japan 2019, 3'
  48. Roughhouse, reż./dir. Jonathan Hodgson, Francja, UK/France, UK 2018, 15'35''
  49. Saigon sur Marne, reż./dir. Aude Ha Leplège, Belgia/Belgium 2019, 14'12''
  50. Schovka / Hide N Seek, reż./dir. Barbora Halířová, Czechy/Czech Republic 2019, 6'55''
  51. Silence, reż./dir. Isis Leterrier, Francja/France 2019, 9'50''
  52. Still Alive, reż./dir. Dennis Tupicoff, Australia 2018, 5'52''
  53. Story, reż./dir. Jola Bańkowska, Polska/Poland 2018, 5'
  54. Suggestion of least resistance, reż./dir. Michelle Kranot, Uri Kranot, Dania, Austria/Denmark, Austria 2019, 5'25''
  55. Sweet Sweat, reż./dir. Jung Hyun Kim, Estonia 2018, 6'13''
  56. The Levers, reż./dir. Boyoung Kim, Korea Płd./South Korea 2018, 9'25''
  57. The Lonely Orbit, reż./dir. Frederic Siegel, Benjamin Morard, Szwajcaria/Switzerland 2019, 9'20''
  58. The Physics of Sorrow, reż./dir. Theodore Ushev, Kanada/Canada 2019, 27'06''
  59. The piece of tail in the mouth of the snake that bites its own tail, reż./dir. Pablo Martínez Ballarín, Estonia, Hiszpania/Estonia, Spain 2019, 11'50''
  60. Toiduahel / Food Chain, reż./dir. Liis Kokk, Mari Kivi, Estonia 2018, 8'30''
  61. Udahnut zivot / Imbued Life, reż./dir. Ivana Bosnjak, Thomas Johnson, Chorwacja/Croatia 2019, 12'15''
  62. Une famille dysfonctionnelle / A Dysfunctional Family, reż./dir. Alexandre Fatta, Kanada/Canada 2018, 5'20''
  63. Untravel, reż./dir. Ana Nedeljkovic, Nikola Majdak Jr., Serbia, Słowacja/Serbia, Slovakia 2018, 9'25''
  64. Vitae Azilia, reż./dir. Joanna Wapniewska, Polska/Poland 2019, 7'14''
  65. West Question East Answer, reż./dir. Dal Park, UK 2018, 6'26''
  66. Who are you?, reż./dir. Julio Pot, Chile 2018, 13'28''
  67. Wieczór / Sunset, reż./dir. Marcin Giżycki, Polska/Poland 2019, 3'15''

Konkurs Etiuda – wyniki selekcji – 26. Międzynarodowy…

Wykorzystane zdjęcie: Kadr z filmu Ukąszenie, reż./dir. Helena Oborska, Polska   Prezentujemy listę 29 filmów z 15 krajów zakwalifikowanych do Konkursu ETIUDA 2019:

  1. A Life from Death/Elämä kuolemasta, reż./dir. Tuuli Teelahti, ELO Film School Helsinki, Finland/Finlandia, 20''07''
  2. A Siege/Ostrom, reż./dir. István Kovács, University of Theatre and Film Arts of Budapest, Hungary/Węgry, 23'21''
  3. A Waking/离思, reż./dir. Clare Chong, Lasalle College of the Arts, Singapore/Singapur, 16'36''
  4. Bitten/Ukąszenie, reż./dir. Helena Oborska, Państwowa Wyższa Szkoła Filmowa Telewizyjna i Teatralna w Łodzi, Poland/Polska, 24'13''
  5. Blowing in the Wind/紙飛機, reż/dir. Zhuang Shitu, NTUA Deapratment of Motion Picture, Taiwan/Tajwan, 24'59''
  6. Bubble Gummed Girl/Kaugummiblase, reż./dir. Anja Gurres, Filmakademie Baden-Württemberg, Germany/Niemcy, 25'12''
  7. Cows Can’t Swim/Kühe können nicht schwimmen, reż./dir. Jonas Möllmann, Fachhochschule Dortmund University of Applied Sciences and Arts, Germany/Niemcy, 22'47''
  8. The Crossword/Krzyżówka, reż./dir. Jan Bujnowski, Państwowa Wyższa Szkoła Filmowa Telewizyjna i Teatralna w Łodzi, Poland/Polska, 14'52''
  9. Dante vs Muhammed Ali, reż./dir. Marc Wagenaar, Nederlandse Filmacademie, Netherlands/Holandia, 28'11''
  10. Departures/Partenze, reż./dir. Nicolas Morganti Patrignani, Roma Film Academy, Italy/Włochy, 10'00''
  11. Fascinatrix, reż./dir. Justyna Mytnik, Państwowa Wyższa Szkoła Filmowa Telewizyjna i Teatralna w Łodzi, Poland/Polska, 18'26''
  12. Heaven’s Meadow/Am Himmal, reż./dir. Magdalena Chmielewska, Filmacademie Wien, Austria/Austria, 29'56''
  13. JR, reż./dir. Nicolasa Ruiz, Universidad Autónoma de Baja California, Mexico/Meksyk, 20'28''
  14. Last Call, reż./dir. Hajni Kis, University of Theatre and Film Arts of Budapest, Hungary/Węgry, 27'18''
  15. Lily’s Pain Store/莉莉的疼痛商店, reż./dir. Chen Li, New York University Tish School of Arts Asia, China/Chiny, 24'45''
  16. Living it Up/Красиво жить, reż./dir. Yaroslav Lebedev, Moscow Film School, Russia/Rosja, 17'58''
  17. Lolo, reż./dir. Michał Piotrowski, Wydział Radia i Telewizji im. Krzysztofa Kieślowskiego Uniwersytetu Śląskiego, Poland/Polska, 12'08''
  18. The Mammalian Reflex/El reflejo del mamífero, reż./dir. Flavia Martínez, Centro de Capacitación Cinematográfica, Mexico/Meksyk, 27'25''
  19. My Mother’s Words/La Chatouilleuse d’Oreilles, reż./dir. Nanni, Institut national supérieur des arts du spectacle et des techniques de diffusion, LUCA - School of Arts, Beijing Film Academy, Belgium/Belgia, 24'25''
  20. Pinky Promises/Das Mensch, reż./dir. Sophie Linnenbaum, Filmuniversität Babelsberg Konrad Wolf, Germany/Niemcy, 16'55''
  21. Refuge, reż./dir. Federico Spiazzi, Columbia University, United States/Stany Zjednoczone, 9'54''
  22. Seeds of Deceit /Het Zaad van Karbaat, reż./dir. Miriam Guttmann, Nederlandse Filmacademie, Netherlands/Holandia, 21'22''
  23. Strawberry Boys, reż./dir. Michał Toczek, Państwowa Wyższa Szkoła Filmowa Telewizyjna i Teatralna w Łodzi, Poland/Polska, 20'38''
  24. Till the End of the World/Tot het einde van de wereld, reż./dir. Florence Bouvy, Nederlandse Filmacademie, Netherlands/Holandia, 26'33''
  25. The Turtle Cave/Jaskinia żółwi, reż./dir. Klaudia Folga, Państwowa Wyższa Szkoła Filmowa Telewizyjna i Teatralna w Łodzi, Poland/Polska, 20'33''
  26. The Weeping Woman/La Llorona, reż./dir. Rosana Cuellar, Hochschule für bildende Künste Hamburg, Germany/Niemcy, 28'28''
  27. Who Sank Your Ships?/מה קרה ילדה? טבעו לך הספינות, reż./dir. Ella Kohn, Tel Aviv University, Israel/Izrael, 24'34 ''
  28. The Vibrant Village, reż./dir. Weronika Jurkiewicz, Universidade Lusófona, University of Theatre and Film Arts of Budapest, LUCA - School of Arts, Hungary/Węgry, 6'55''
  29. Xiao Xian/小贤, reż./dir. Jiajie Yu Yan, Centro Internacional de Fotografía y Cine, Spain/Hiszpania, 17'06''

25. MFF ETIUDA&ANIMA – pierwsze ćwierćwiecze za nami

Tegoroczna 25. edycja Międzynarodowego Festiwalu Filmowego Etiuda&Anima w wyjątkowy sposób połączyła przeszłość – oddając cześć wybitnym twórcom filmowym, teraźniejszość – skupiając się na promowaniu i odkrywaniu nowych talentów, oraz przyszłość – otwierając dyskusje poświęcone funkcjonowaniu formy jaką jest animacja w XXI wieku, jej synergii z nowymi mediami oraz rozwojowi w rodzimym kraju. 

Tort jubileuszowy 25. MFF Etiuda&Anima
Dni 20-25 listopada były czasem, kiedy te trzy wymiary czasowe mogły się spotkać. Było to możliwe dzięki licznym projekcjom filmowym, zarówno już uznanych dzieł, jak i jeszcze niedocenionych. Do tej niezwykłej „uni czasowej” przyczyniło się także wiele spotkań i dyskusji z udziałem widzów i znanych filmowców, takich jak: prof. Ewa Braun, Steven Woloshen, Virgil Widrich, Paul Driessen, Łukasz Ronduda, Wojciech Bąkowski, Űlo Pikkov, Aurel Klimt i wielu, wielu innych. To połączenie wspierały też liczne warsztaty oraz wydarzenia branżowe, m.in.: dyskusja na temat polskiej animacji artystycznej, warsztat prawniczy czy spotkanie poświęcone sztuce pitchingu. We wtorek odbyło się oficjalne rozpoczęcie festiwalu. Podczas gali otwarcia w Kijów Centrum została wyświetlona kultowa animacja muzyczna „Żółta łódź podwodna” (reż. George Dunning), która zabrała widzów w magiczną podróż do lat 60. W ten dzień rozpoczęły się także projekcje konkursów ANIMA i ETIUDA. Dodatkowo publiczność miała okazję podziwiać dzieła laureatów poprzednich 25-ciu edycji festiwalu. Drugi dzień otworzyła konferencja „Animacja, fabuła dokument ­ – o synergii połączeń”, stanowiąca ciekawe pole dyskusji nad ewolucją form animowanych. Tego dniawidzowie mogli obejrzeć dokument o Milošu Formanie, a także sarkastyczne dzieło amerykańskiej animatorki Niny Paley – „Seder-Masochism”. Rozpoczęła się także sekcja konkursowa ANIMA.PL oraz cykl „Autoportrety twórców animacji”, który zainicjowało spotkanie z Paulem Driessenem – wielokrotnie nagradzanym artystą, nominowanym do Oscara za „3 Misses”. Tego dnia miała miejsce inauguracja nowego cyklu – „Między mediami”, poświeconego artystom „pomiędzy”, których obszarem pracy są multimedia. Gościem specjalnym był Wojciech Bąkowski. W czwartek, trzeciego dnia festiwalu, miłośnicy animacji mieli niepowtarzalną okazję podziwiać wspaniałe krótkometrażowe filmy Jana Švankmajera oraz nominowany do Złotego Lwa „Jeszcze dzień życia”/”Another Day of Life” w reżyserii Damiana Nenowa i Raúla de la Fuente. W Kinie Kijów odbyła się projekcja czeskiej animacji „Łajka”, którą uświetniła obecność reżysera – Aurela Klimta. Rozrywką dla najmłodszych widzów były pokazy „Jacka i Placka” (reż. Leszek Gałysz) oraz filmu „Tito i ptaki” (reż. Gustavo Steinberg, Gabriel Bitar, André Catoto). Mecenas  Marcin Lassota poprowadził warsztat prawniczy pt. Słuchając hologramu? Muzyczne zespoły animowane poświęcone synergii animacji i muzyki. Dzień ten zakończył pokaz jednego z najważniejszych filmów dokumentalnych – „Praskie Oratorium”/”Oratorio for Prague Seven Days to Remember” (reż. Jan Němec) – zawierający materiały nakręcone podczas inwazji wojsk Układu Warszawskiego na Pragę w 1968 roku. Czwartego dnia, z okazji jubileuszu MFF Etiuda&Anima, wręczyliśmy Janowi Švankmajerowi, którego twórczość towarzyszy nam od początku istnienia festiwalu, Specjalnego Złotego Jabberwocky’ego. Wręczenie nagrody połączone było z pokazem najnowszego filmu czeskiego twórcy – „Owad”/”Insect”. Projekcją pełnometrażowej animacji rysunkowej – „Adam 2” – uhonorowaliśmy także 90. rocznicę urodzin polskiego twórcy animacji – Jana Lenicy. Gościem specjalnym festiwalu, w sekcji „Autoportrety twórców animacji” był Űlo Pikkov – animator, producent, wielokrotny zdobywca nagród na międzynarodowych festiwalach filmowych. W piątek odbyły się także warsztaty pitchingu prowadzone przez Annę Szczerbińską – aktorkę, trenera i coacha, a także spotkanie dla przyszłych twórców filmowych połączone z projekcją filmów konkursowych Papaya Young Directors. W Gmachu Głównym Muzeum Narodowego w Krakowie odbyła się dyskusja sekcji animacji Stowarzyszenia Filmowców Polskich na temat autorskiej i artystycznej animacji w Polsce. W sobotę zaprezentowaliśmy widzom autobiograficzną komedię Janusza Kondratiuka „Jak pies z kotem” oraz nawiązującą do folklorystycznych chilijskich legend poklatkową animację  „Dom Wilka”/ „The Wolf House” w reżyserii Cristóbala Leóna i Joaquina Cociñy. Przedostatni dzień festiwalu umożliwił pasjonatom animacji stworzenie własnych dzieł techniką non-camerową pod okiem kanadyjskiego filmowca Stevena Woloshena. Wieczorem odbyła się uroczysta gala zamknięcia, podczas której poznaliśmy laureatów konkursów ETIUDA, ANIMA, ANIMA.PL. oraz zdobywców wyróżnień. Złotego Dinozaura za najlepszą etiudę otrzymał film „Bonobo” w reżyserii Zoela Aeschbachera, Złotego Jabberwocky’ego „Manifestacja geniuszu w czterech aktach” w reżyserii Mortena Tšinakova i Luciji Mrzljak, natomiast Złotego Żmija „III” w reżyserii Marty Pajek. Najlepszą szkołą filmową festiwalu została Színház- és Filmművészeti Egyetem z Budapesztu. Specjalnym Złotym Dinozaurem nagrodziliśmy Panią Prof. Ewę Braun w uznaniu za zaangażowanie w kształcenie początkujących filmowców oraz wyjątkowy wkład w twórczość filmową. Ostatni dzień festiwalu rozpoczął się warsztatami animacji poklatkowej dla dzieci prowadzonymi przez Grupę Smacznego, a zakończył projekcjami w Klubie Gwarek filmów nagrodzonych w MFF Etiuda&Anima 2018. Dzięki temu w najmłodszych zaszczepiliśmy miłość do animacji, a w dorosłych wzmocniliśmy przywiązanie do naszego festiwalu, mając nadzieję, że z niecierpliwością będą oczekiwać przyszłorocznej edycji. Tych, którzy już zaczęli tęsknić za Etiudą&Animą, zapraszamy na kanał YouTube Etiuda&Anima, gdzie możecie obejrzeć tegoroczne kroniki festiwalowe. Dziękujemy, że byliście z nami. Do zobaczenia za rok! 26. edycja Międzynarodowego Festiwalu Filmowego Etiuda&Anima odbędzie się w dniach 19-24 listopada 2019 roku.

Plakat 26. MFF Etiuda&Anima